如何作诗
第1步：确定写诗的主题
在开始写诗时，首选要选好你要写的主题，到底是写关于哪方面的，是关于工作、生活还是爱情题材的，这个一定要确定好，也是写诗过程中最重要的一个环节。
第2步：选择诗词的类型
诗词分很多种类型，是选择古代诗，近体诗还是现在自由诗，古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的,一开始写的作者，个人建议还是写自由诗为妙，因为不用受那么多的条条框框限制。
第3步：一开始从从模仿开始
要自己一下子自创一首好诗很难，所以可以先看看别人怎么写，分析他们的写法，挑一首自己最喜欢的诗词做分析，先分析这首诗的创作背景，段落，字数，押韵，只有读懂了这首诗，模仿或者再创作就不是很难了。
第4步：开始写的阶段
一切准备妥当，就是开始写诗的阶段了，先从第一句开始写，反复推敲和思考，不过想到中间或者结尾的句子时也可以用本子记录下来，中间实在写不出来时，也可以再看看参考的诗词加深印象，比结合自己要写的主题，相信很快就会继续写下去。
扩展资料：诗的本质：
诗的本质的特征是抒情美。无论是小说、散文、戏剧，最优美之处，无不闪现出诗的光环来。因而诗是文学中的文学。在艺术领域中，诗无所不在。诗美是艺术美的普遍因素的最高体现。诗歌的美也不时出现在非文学艺术的领域中，在科学著作的精美片段中散发出智慧光彩，甚而在人的生活状态、工作状态中也都有诗的踪影。
作为自然美的代名词，蓝天白云是诗，山水田园是诗，莺歌燕舞是诗，桃红柳绿是诗，海上明月是诗，大漠孤烟是诗，枯藤老树昏鸦是诗，小桥流水人家是诗，东南西北是诗，春夏秋冬是诗，天籁是诗，人体也是诗。
作为艺术美的代名词，旋律是诗，线条是诗，结构是诗，雄浑激越是诗，轻灵优雅是诗，壮丽崇高是诗，恬静闲适也是诗。
作为人生美的代名词，青春是诗，爱情是诗，事业是诗，理想是诗，天真是诗，智慧是诗，守望是诗，淡泊是诗，入世出世皆可为诗。
如今越来越多的人都非常喜欢用诗歌来代替自己感情的抒发，这也正是因为有很多时候诗歌的感情抒发要远比文章来的通俗易懂，且也让自己的感情能够得到最大的发挥，所以很多时候人们都喜欢用诗歌来表达，但是更多的人都非常好奇诗人是如何写诗的。其实是人并不是每天都能够有灵感来进行写诗，当然灵感也正是因为通过自己日常生活中所有事情的经历，才能够给自己带来写诗的灵感。
日常经历是写诗的最重要来源
每一个人在每一种情境下，都会让自己回忆起自己一生中所经历的所有事件，所以很多时候，或许诗人在某一个时刻觉得某件事情对于自己的人生带来重大的意义，想要抒发便有了写诗的灵感，这也正是因为为何所有诗人在显示的过程当中，每一个时间段都会有完全不同的写作风格。随着年龄的增加以及自己生活的经历，每一个人对于事物的理解也都会大不相同。
让自己逐渐熟悉作诗的技巧
虽然很多人都认为写诗的文字很少，所以在书写的过程当中更加容易，其实不然，是喝并没有我们想象中的那样容易书写，在写诗和做事的过程当中都需要人们去掌握一定的技巧，才能够让自己在书写的过程当中不会十分困难。当然，在熟悉写作技巧之后，便是自己文字的组合，毕竟每一个文字的组合都能够代表出自己最真实的感情，能够让自己最真挚的感情表达出来，才是自己写作的最重要目的地。
每一个人所创作诗歌都是为了能够让自己的感情得到抒发，同时也是为了能够分享自己的经历，所以很多时候人们在经历一些事件过后，都希望能够通过文字来抒发自己。
1、注意体裁
一般诗句的体裁有五种，分别为五言绝句、五言律诗、七言绝句、七言律诗、和排律。写诗之前需要先确定好自己想要写的是哪种诗。言指的是每句的字数，绝句是四句，律诗是八句，排律不限句数。
2、注意立意
确定立意就是明确自己想写什么，通常情况下写作的内容可以划分为：抒情、叙事、写景、说理。根据内容确定立意。立意可以是沉着的、清雅的、幽默的等等，依据自己的爱好和当时想写诗的心情来确定。
3、注意韵律（平仄押韵）
对于写诗来说，韵律很重要。韵部决定了每句诗韵脚的那个字，韵部的学习需要多看韵谱，韵可以分为平水韵和中华新韵。
律也就是平仄相对，比如平平仄仄平，下句就是仄仄平平仄。律部还需要注意“粘对”问题，一般的“粘对”就是后联出句第二字平仄跟前联对句第二字相一致，第三句跟第二句粘以此类推。
4、注意诗句开头
在开头这一部，只要保证韵脚在同一韵部上，其他不必拘束。这样才能发自肺腑的在立意之下随意徜徉，书写一首属于自己的诗歌。
5、注意修改
大部分的创作者也许第一次写出来的诗可能都只是打油诗级别，诗歌都是反复推敲琢磨写出来的，慢慢修改语言，使用一些比喻拟人等修饰手法，推敲一下字句，也就可以写出一首好诗了。
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平仄规律
1、一三五不论，二四六分明
平仄谱中的平仄基本上两两交替或者三两交替的，第一三五个字的平仄比较随意，第二四六个字平仄比较死，不能变，韵脚必须是平声。
2、拗救
指的是有的地方平仄变了，诗句就变得拗口了，因此要在另一个地方救一下，因此称为拗救。
3、平仄简表
五律平起：首句第一第二字均为平声
五律仄起：首句第一第二字均为仄声
七律平起：首句第二字必用平声
七律仄起：首句第二字必用仄声
对联：（联尾）上仄下平
4、平仄谱式
平起不入韵式：平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
仄起不入韵式：仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
平起入韵式：平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。
仄起入韵式：仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。
参考资料：百度百科-写诗
参考资料：百度百科-平仄
参考资料：百度百科-平水韵
平仄是律诗中最基础也是最主要的，学习诗词格律必须了解汉字的平仄。
韵是诗词的基本要素之一。诗词中的韵，和现代汉语中的韵母差不多。
所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放到同一位置上，一般都放在句尾.所以又叫韵脚。
简单的说，平仄押韵就是汉字发音的抑扬顿挫。是古人在经过长期写作以后，对汉语发音规律的总结得来的。
平仄押韵的规则：
每两字为一个节拍段，五字句形成2/2/1/和2/1/2/两种格式，七字句则是在五字句前加上一个节拍段，形成2/2/2/1/和2/2/1/2两种格式
同句内平仄交替，对句内平仄对立。
相邻两联中，前一联的下句和后一联的上句必须平仄相粘。
一三五不论，二四六分明”这一口诀是指处在奇数位置的字可违拗平仄要求，但处在偶数位置的字必须严守平仄规则。但须注意，如果一联中出句违拗了平仄规则，则在对句中相应位置的用字就须予以补救，即使用相应的违拗法则。
古诗中的古入声字须灵活判断，有时可借助方言读音来推测认定，这是因为方言中还保留着很多入声声调。
近体诗的平仄常见定式和变式 第一式：五言平起，七言仄起；第二式：五言仄起，七言平起。
在实际写诗的过程中，首先要注意多看多读名家写的诗，俗话说，“读书破万卷下笔如有神”，只有有了一定的阅读量，才有写诗的灵感。
看诗的过程中要注意分析它们的写法、创作背景、字数、段落、押韵等，试着模仿。
要在自己有表达欲望的时候动笔，有感而发，写出来的东西才会是好的。
确定自己要写诗之后，首先要确定诗的主题、类型。如此才不会在写的过程中偏离主旨。
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写诗的技巧：
一、赋
最古老的也最常用的当属“赋”了。古代将“赋、比、兴”做为写诗的三个技巧，赋就是抓住事物的主要特征，直述出来。但是,赋不是平淡地表白事物，如果是这样，那也并不能成为做诗的技巧了，赋在于抓住要表现的事物的主要特征，直接而鲜明地表现出来。
二、比
指的是比喻。有明喻，暗喻，借喻之分，还有引喻，转喻，讽喻等。
比喻是写诗的常用的修辞手法之一。为什么用比喻？可以分为几种情况。
有的是把不便直说的事或物做类比，使读者自明，像“硕鼠，硕鼠，无食我黍。”
有的是把不易用简单的语言直接表达清楚的事物，取其特征形像，用类似的事物地说明，像“天似穹庐”句，将天比做穹庐。
有的则纯是取其感觉的意像，以求让读者从神似中与作者共鸣。像“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉啼露香兰笑”句。
运用比喻，可以使诗具有灵动性，增加诗的美感与外延，也可以使诗中所要表达的意像具有鲜明的形像性，使读者更好的理解诗。
三、兴
就是先言他物，以引起所咏之物。
兴，具有一定的格式，就是言他与所咏在上下句中形成鲜明的对照，从自然的引出感觉的，从表像的引出内在的，诗人通过对那些自然的表像的事物进行观察，而引出对所咏事物的表达。
在＜＜诗经＞＞中大量地运用了兴的手法，像 “关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”句，就是用了比兴的手法。
兴的手法，能起到一定的比的作用，而且通过对自然与表像事物的描写，使所咏之情很自然地流露出来。这样，就是所咏之情感觉很自然，很真实。
后来，兴的手法经过了一些改变，使之成为先言他，而后联想到所咏之物。像“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”句，就是由一柱一弦引起了对于年龄的思考。
四、借代
借代就是借用相关的事物来代替所要表达的事物。
借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人或物。
借代的运用使语言简练、生动，形像鲜明,有时还带有某种诙谐的味道。
“知否，知否？应是绿肥红瘦”（李清照《如梦令》）诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
五、拟
把物赋于人性来描写叫拟人，把人赋于物性去描写叫拟物。
拟人是一种特殊的比，在于赋于感情化。它可以促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现更形象、生动的作用。像“红杏枝头春意闹”的 闹 字，“好雨知时节”的 知 字。
拟人的目的并不是要简单地将物比成人，更重要的是借此抒发作者的感情。像上文中的“闹”字，表达的不仅是红杏的繁茂，还表达了作者去看到红杏时的喜悦心情与丰富的联想。
写诗的技巧有很多，下面介绍以下五点：
一、赋
最古老的也最常用的当属“赋”了。古代将“赋、比、兴”做为写诗的三个技巧，赋就是抓住事物的主要特征，直述出来。但是,赋 平不是平淡地表白事物，如果是这样，那也并不能成为做诗的技巧了， 赋在于抓住要表现的事物的主要特征，直接而鲜明地表现出来。像长河落日圆 的“圆”字。
落日当然是圆的，这里用”圆”来描述落日，就是直述它的特征，这就是赋。这里用 圆 字表明落日的形像，像落日的形像非常的鲜明贴切，与前面的长河又形成了鲜明的对照，从而使意像空阔，雄壮，还带有那种岁月的苍凉的感觉。
与此类似的有 大漠孤烟直 句中的“直”字。这里的 直 也运用了赋的手法。在空旷的大漠上，一道孤烟直上青天，竖着的孤烟是线，空旷的大漠是面，它们在诗人的眼中交织成了一幅无比空远恒古的三维意境，而这又体现出了历史的沉重感，一个“直”字使短短五个字的一句话的意境饱满如此，大约也只有赋才能做到了。
准确地运用“赋”，可以直接体现事物的鲜明形像，使诗具有凝重的雕刻一样的效果。
二、比
指的是比喻。有明喻，暗喻，借喻之分，还有引喻，转喻，讽喻等。
比喻是写诗的常用的修辞手法之一。为什么用比喻？那可以分为几种情况：有的是把不便直说的事或物做类比，使读者自明，像“硕鼠，硕鼠，无食我黍。”句，将剥削者比做大老鼠，来说明剥削者不劳而获，坐享其成，永不休止地对人民进行剥削的本质。
有的是把不易用简单的语言直接表达清楚的事物，取其特征形像，用类似的事物地说明，像“天似穹庐”句，将天比做穹庐。形像地简练的说明了大草原上天高云淡，笼罩四野的境像。有的则纯是取其感觉的意像，以求让读者从神似中与作者共鸣。
像“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉啼露香兰笑”句，就是从听到音乐的清脆超越感觉入手，取其感觉的相似而极力描写，其人们从简单的描写到形像的感受。运用比喻，可以使诗具有灵动性，增加诗的美感与外延，也可以使诗中所要表达的意像具有鲜明的形像性，使读者更好的理解诗。
三、兴
就是先言他物，以引起所咏之物。兴，具有一定的格式，就是 言他 与 所咏 在上下句中形成鲜明的对照，从自然的引出感觉的，从表像的引出内在的，诗人通过对那些自然的表像的事物进行观察，而引出对所咏事物的表达。
在＜＜诗经＞＞中大量地运用了兴的手法，像 “关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”句，就是用了比兴的手法。
兴的手法，能起到一定的比的作用，而且通过对自然与表像事物的描写，使所咏之情很自然地流露出来。这样，就是所咏之情感觉很自然，很真实。后来，兴的手法经过了一些改变，使之成为先言他，而后联想到所咏之物。
像“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。”句，就是由一柱一弦引起了对于年龄的思考。
四、借代
借代就是借用相关的事物来代替所要表达的事物。借代可用部分代表全体，具体代替抽象，用特征代替人或物。借代的运用使语言简练、生动，形像鲜明,有时还带有某种诙谐的味道。
“知否，知否？应是绿肥红瘦”（李清照《如梦令》）诗中用“绿”和“红”两种颜色分别代替叶和花，写叶的茂盛和花的凋零。
五、拟
把物赋于人性来描写叫拟人，把人赋于物性去描写叫拟物。拟人是一种特殊的比，在于赋于感情化。它可以促使读者产生联想，使描写的人、物、事表现更形象、生动的作用。像“红杏枝头春意闹”的 闹 字，“好雨知时节”的 知 字。
拟人的目的并不是要简单地将物比成人，更重要的是借特舒发作者的感情。像上文中的“闹”字，表达的不仅是红杏的繁茂，还表达了作者去看到红杏时的喜悦心情与丰富的联想。
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作诗之忌讳：
1、忌一派胡言，毫无事实根据，夸大其辞，狂吹乱赞。
2、忌拾人牙慧，前修时英，用心描摹，易成画虎类犬。
3、忌空洞无物，道理说了一大堆，仍不知所云何事何物。
4、忌人云亦云，他人所言，不加分析，毫无主见，一味附和。
5、忌文不对题，命题写此，着力却在写彼，条理和脉络异常混乱。
6、忌生拼硬凑，偶见他人佳作，手就痒痒强要和之。酝酿尚不成熟，匆匆急就，自我感觉都是在凑韵。
7、忌无病呻吟，生活优裕，偏好风雅，殊无半点诗兴，强作愁情。
8、忌格调低下，人格龌龊卑劣，语言粗俗，又好叫嚣。
第1步：确定写诗的主题
在开始写诗时，首选要选好你要写的主题，到底是写关于哪方面的，是关于工作、生活还是爱情题材的，这个一定要确定好，也是写诗过程中最重要的一个环节。
第2步：选择诗词的类型
诗词分很多种类型，是选择古代诗，近体诗还是现在自由诗，古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的,一开始写的作者，个人建议还是写自由诗为妙，因为不用受那么多的条条框框限制。
第3步：一开始从从模仿开始
要自己一下子自创一首好诗很难，所以可以先看看别人怎么写，分析他们的写法，挑一首自己最喜欢的诗词做分析，先分析这首诗的创作背景，段落，字数，押韵，只有读懂了这首诗，模仿或者再创作就不是很难了。
第4步：开始写的阶段
一切准备妥当，就是开始写诗的阶段了，先从第一句开始写，反复推敲和思考，不过想到中间或者结尾的句子时也可以用本子记录下来，中间实在写不出来时，也可以再看看参考的诗词加深印象，比结合自己要写的主题，相信很快就会继续写下去。
扩展资料：
诗的本质：
诗的本质的特征是抒情美。无论是小说、散文、戏剧，最优美之处，无不闪现出诗的光环来。因而诗是文学中的文学。在艺术领域中，诗无所不在。诗美是艺术美的普遍因素的最高体现。诗歌的美也不时出现在非文学艺术的领域中，在科学著作的精美片段中散发出智慧光彩，甚而在人的生活状态、工作状态中也都有诗的踪影。
作为自然美的代名词，蓝天白云是诗，山水田园是诗，莺歌燕舞是诗，桃红柳绿是诗，海上明月是诗，大漠孤烟是诗，枯藤老树昏鸦是诗，小桥流水人家是诗，东南西北是诗，春夏秋冬是诗，天籁是诗，人体也是诗。
作为艺术美的代名词，旋律是诗，线条是诗，结构是诗，雄浑激越是诗，轻灵优雅是诗，壮丽崇高是诗，恬静闲适也是诗。
作为人生美的代名词，青春是诗，爱情是诗，事业是诗，理想是诗，天真是诗，智慧是诗，守望是诗，淡泊是诗，入世出世皆可为诗。
第1步：确定写诗的主题
在开始写诗时，首选要选好你要写的主题，到底是写关于哪方面的，是关于工作、生活还是爱情题材的，这个一定要确定好，也是写诗过程中最重要的一个环节。
第2步：选择诗词的类型
诗词分很多种类型，是选择古代诗，近体诗还是现在自由诗，古体诗和近体诗是唐代形成的概念，是从诗的音律角度来划分的,一开始写的作者，个人建议还是写自由诗为妙，因为不用受那么多的条条框框限制。
第3步：一开始从从模仿开始
要自己一下子自创一首好诗很难，所以可以先看看别人怎么写，分析他们的写法，挑一首自己最喜欢的诗词做分析，先分析这首诗的创作背景，段落，字数，押韵，只有读懂了这首诗，模仿或者再创作就不是很难了。
第4步：开始写的阶段
一切准备妥当，就是开始写诗的阶段了，先从第一句开始写，反复推敲和思考，不过想到中间或者结尾的句子时也可以用本子记录下来，中间实在写不出来时，也可以再看看参考的诗词加深印象，比结合自己要写的主题，相信很快就会继续写下去。
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作诗需要注意格律和韵：
1、诗词的基础：格律。
诗词之所以成为诗词，而不是散文，就在于它们在文字形式上有种种不同于散文的规则，而这些规则就叫做格律。
格律是诗词的表现形式之一，其中有很多讲究，如韵脚、对仗、变格、对黏等等，这些都是学习诗词格律的基础。掌握了格律便有了作诗的基础。就如人掌握了文字，便有了写文章的能力一般。
2、、韵。
在诗词之中，韵就是韵脚，是诗词格律的基本要素之一。诗人在诗词中用韵，叫做押韵。
古代诗词中所谓“韵”，与现代汉语拼音中的“韵母”大致相同。在现代汉语中，一个汉字一般由声母和韵母两部分构成，如“工”字拼成gōng，其中g是声母，ōng<是韵母。
声母在前，韵母在后。而“空”、“龙”、“东”等字的拼音，虽然声母不同，但是其韵母都是ōng，所以，这些字就是同韵字。
同韵字的字在一首诗词中被用于一部分句子的末尾，就叫“押韵”。因为押韵的字都在句子的末尾，所以又称其为“韵脚”。
另外，在现代汉语拼音中，韵母又分为韵头、韵腹和韵尾。a、e、o前面经常会出现i、u、ǜ等介母，共同构成韵母，如ia、ua、uai、iao等等。在上述这些韵母中，i、u、ǜ就叫做韵头，其余部分叫做韵腹和韵尾。
凡韵腹和韵尾相同的，都可视为同韵，所以，eng和ing同韵，ie和ǜe同韵，en、in、un同韵。
一首四句诗中，对于押韵的基本要求是：四句必须押韵，第一句可押韵也可不押韵，第三句不必押韵。
因为韵脚过于密集，则诗显得呆板。若没有押韵，则破坏了声韵的和谐美感。
诗词不仅讲究押韵，还要求平仄相对（中国的对联便是典型）。判别平仄的方法为“一二为平，三四为仄”。
即，现代汉语的发音分为四声，一声和二声调对应古代的平声，三声和四声调对应古代的仄声。
如何作诗词
作诗词需要掌握五言七言格律，最好熟背之。阅读可以辅助，但不能代替格律学习。学会了格律知识后，再去读古诗词，要多读多看多观察以此来提高古文素养。学习作诗词，广泛阅读古诗词是不可缺少的。不仅是多看诗，也要揣摩古人作诗词的思维，学习其君子之气。
如何学习作诗?作诗需要有天赋吗?
要从模仿开始，自己一下自创一首诗确实很难，先看一看别人的诗怎么写，首先分析理解。 在开始写诗时，首选要选好你要写的主题，到底是写关于哪方面的，是关于工作、生活还是爱情题材的，这个一定要确定好，也是写诗过程中最重要的一个环节；一切准备妥当，就是开始写诗的阶段了，先从第一句开始写，反复...
如何作诗现代诗
一、修辞手法 诗歌要写的灵动有趣味，就需要注意适当的修辞。前人讨论修辞时，分为积极修辞与消极修辞（陈望道）。例如李白有《秋浦歌》云：白发三千丈，缘愁似个长。不知明镜里，何处得秋霜。白发怎么会有三千丈那么长呢？这里用了积极修辞中的夸张手法。假如李白用尺子量一下白发，原来只有三寸。如果...
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作诗三要 凡作诗，有三要：性情、学力、技巧。何谓“技巧”？凡做任何事，都有相应的技巧，作诗亦不例外。古人作诗，常先学平仄和对仗，如古代蒙书《声律启蒙》即属此类。既知平仄、对仗，还需通晓声韵。古人作诗，其始盖依《广韵》，至南宋时刘渊订《壬子新刊礼部韵略》，後为《佩文韵府》所本，...
作诗词该从如何开始学起?谢谢!
建议先从格律学起：1.平仄。诗、词都要讲平仄格律学起。2.对仗。运用对仗，是律诗的一项基本要求。3.押运。作诗要押韵。（绝句第二句的最后一个字和第四句的最后一个字是押韵的，叫韵脚。）以上只是九牛之一毛，给你推荐几个网页,仔细读读,会有很大帮助的。这是王力的著作,比较系统地介绍了古体...
如何用姓名作诗?
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